Primul festival de film din lume dedicat în întregime cinematografiei populare, descris ca filme despre experiențele trăite și împărtășite ale comunităților, FFG va prezenta și un program de muzică live, un omagiu poetic adus cineastului și scriitorului avangardist orcadian, avangarda scoțiană. Margaret Tait prezintă în premieră lucrări de la Amber Collective din Newcastle și o selecție de filme realizate de copii de la D.C.’s Granton Elementary în ultima jumătate de deceniu.
Lansat în 2015, FFG este o creație a lui Jamie Chambers, lector de film la Universitatea din Edinburgh. Organizat de colectivul scoțian de artă Transgressive North, co-fondat de domnul Chambers în 2011, FFG își propune să exploreze relația dintre cinema și alte arte tradiționale, cum ar fi povestirea orală și cântecele populare.
Într-o declarație cu coproducătorul său, artistul și curatorul Lydia Belby din Edinburgh, domnul Chambers a spus: „Un film popular este unul care se concentrează pe comunitate, loc și oameni, iar programul plin din acest an declanșează un dialog de solidaritate între Ucraina și Scoția, care are legături cu bogata moștenire cinematografică a ambelor țări.” .
Evenimentul principal este o proiecție a filmului mut Arsenal, o lucrare fundamentală a filmului sovietic de avangardă, filmată de regizorul ucrainean Aleksandr Dovzhenko la Odesa în 1928.
Contemporan al regizorului Battleship Potemkin, Serghei Eisenstein și Dziga Vertov, al cărui iconic Man With A Movie Camera a fost filmat la Odesa la un an după Arsenal, Dovzchenko este cel mai cunoscut pentru așa-numita sa trilogie Ucraina.
Arsenal este al doilea film din serie. Este vorba despre un eveniment cu un deceniu mai devreme, în timpul Războiului Civil Rus, când muncitorii pro-bolșevici de la o fabrică de muniții din Kiev au luat armele pentru a sprijini avansarea Armatei Roșii – un act care i-a adus în conflict cu mișcarea separatistă ucraineană în curs de dezvoltare. .
Arsenal va fi prezentat la cinematograful Cameo din capitală și va fi însoțit de premiera mondială a noii coloane sonore compuse de Dalhous, proiectul solo al producătorului de muzică electronică din Edinburgh Marc Dall.
Continuând tema ucraineană este The Amulet a lui Mykola Rasheev din 1990, o comedie absurdă de realitate socială în care doi frați se mută la Kiev din satul lor și suferă rezultate foarte diferite.
Filmul se bazează pe opera scriitorului și jurnalistului ucrainean Volodymyr Drozd, iar o scenă cheie a fost filmată la Marșul Independenței de la Kiev în 1990, în timpul așa-numitei Revoluții pe granit, o campanie condusă de studenți, centrată în Piața Independenței.
Festivalul va prezenta și filmul din 1995 al Nataliei Matuzko, The Sound of Grass, și Pamphire, o dramă din 2022 regizată de Dmytro Sokoletky-Sobchuk.
Prima este o versiune a unei povești populare ucrainene despre o vrăjitoare și tânărul ei ucenic, dar spusă dintr-o perspectivă feministă. Al doilea, care se lansează în general doar în Marea Britanie de vineri, spune povestea unui bărbat care se întoarce în satul natal din Munții Carpați, care se învecinează cu România, și își dobândește vechea meserie de ghicitor de apă. Parțial dramă criminală, parțial horror popular, a fost descrisă de criticul de film Peter Bradshaw drept „unul dintre cele mai ciudate și mai sălbatice pe care le-am văzut de ceva vreme… filmul pulsa cu ceva tulburător și transgresiv”.
Toate aceste trei filme vor fi prezentate cu muzică live de muzicieni ucraineni, inclusiv cântăreața Elzara Batalova care a fugit din Crimeea în 2014 și din 2022 locuiește în regiunea Frontierelor.
Subiectul fenomenelor paranormale și spirituale din comunitățile insulare din Scoția este acoperit în „povestea fantomă non-ficțiune” a lui Alison McAlpine din 2008 și în The Two Sights, regizat de artistul și realizatorul canadian Joshua Bonita.
Lansat în 2020, dar „colectat” în Hebridele Exterioare între 2017 și 2019, juxtapune imagini de pământ și peisaje marine alături de o colecție audio de povești și amintiri atât în engleză, cât și în gaelică.
Între timp, filmul lui McAlpine îl urmărește pe predicatorul în vârstă de 80 de ani, Donald Angus McClain, în timp ce vizitează Skye, vorbește despre fantome și își dezvăluie gândurile sale poetice despre viață, dragoste și moarte.
Ambele filme vor fi prezentate cu cântece și povești ebraice de Margaret Bennett, Alastair Macintosh și Martin MacIntyre.
Aprofundând în arhivele celebrului Play For Today de la BBC, care a rulat între 1970 și 1984 și a oferit pauze timpurii regizorilor precum Ken Loach, Mike Leigh, Stephen Frears, Mike Newell și Alan Clarke, FFG a dezvăluit, de asemenea, trei producții scoțiene rar văzute. .
They Are Orkney, din 1971, adaptarea lui Tom McGrath a trei povestiri de George Mackay Brown; 1979 Ploughman’s Post, cu scenariul poetului Douglas Dunn; și The Bevellers, plasat în 1974, o zi din viața unei mori de sticlă dintr-un atelier din Glasgow.
În altă parte, artistul Luke Fowler a filmat un omagiu adus cineastului orcadian Margaret Tait, care urmează să fie prezentat însoțit de un set experimental adecvat de muzică live de la Bell Lungs și de la orcadianul Sarah McFadyen, în timp ce Amber Collective din Newcastle prezintă What Happened Here, un omagiu adus minerilor. greva femeilor din anii 1980.
În cele din urmă, North Edinburgh Arts din capitala va găzdui Granton Voices, o după-amiază de filme produse de copiii de la Școala Primară Granton, în timp ce se aprofundează în subiecte atât de diverse precum rasismul, imigrația și homofobia – și ce se întâmplă când întârzii la școală pentru că ai dormit înăuntru.
Folk Film Gathering începe pe 12 iunie și se desfășoară până pe 29 iunie, cea mai mare parte a acțiunii fiind centrată pe Cameo Cinema, Scottish Storytelling Centre și artele la nord de Edinburgh.
„Tocmai premiat pe rețelele de socializare. Specialist în produse alimentare. Antreprenor amator. Maven de cultură pop. Explorator subtil fermecător.”