Candidații la Oscar pentru un lungmetraj internațional spun că filmele lor creează o comunitate globală mai bună (video)

Regizorul „colectiv” Alexander Nanau spune că, după ce i-a văzut pe toți nominalizații la acest an la Oscar la cea mai bună cursă internațională, s-a simțit de parcă ar fi „trăit o viață diferită în întreaga lume” și că ar putea înțelege multe despre lume.

Este ceva ce spune că se aplică acestei categorii la Oscar mai mult decât orice altceva. Într-o discuție de grup miercuri cu regizorii tuturor celor cinci filme nominalizate la Premiul Academiei din cursa internațională lungă, regizorii au relatat pe rând cât de afectați erau de aceste povești care se simțeau globale, foarte personale și specifice regiunii lor.

„Trăim pe o planetă mult mai mică. Indiferent de ce se întâmplă la 3.000 sau 5.000 de kilometri distanță, vedem că suntem la fel, țările noastre sunt la fel, liderii noștri sunt la fel și că provocările vieții noastre sunt aceleași.” această categorie, toate filmele într-un fel sau altul ți-au dat exact asta. Te simți transformat, simți că ai o experiență de viață și te simți bogat „.

Citește și: Cum au încredere activiștii, jurnaliștii și Octopus nominalizați la Oscar pentru cel mai bun documentar (video)

Steve Bond a moderat miercuri Comitetul TheWrap Awards și i s-a alăturat Derek Tsang, directorul Hong Kong Entry for Better Days, Nanao în numele „Collegiate” românești, Yasmila Zpanik pentru „Quo Vadis, Aida?” Din Bosnia și Herțegovina, Kawthar Ben Haneya la „Omul care și-a vândut pielea” din Tunisia și Thomas Winterberg de la Un alt „turneu” danez.

Winterberg, care a fost, de asemenea, nominalizat pentru cel mai bun regizor pentru munca sa din „Un alt turneu”, selectează în mod specific cuvântul „colectivism”, ca exemplu al modului în care intră în detalii bogate despre modul în care oamenii din România trăiesc și lucrează într-un mod ironic în lumea mea.

„Sunt interesat să evit publicul larg și cum aceste filme internaționale le permit să fie mai specifice decât propriul teritoriu, să crească din țara lor și să prezinte propriile detalii și nivelul de confidențialitate”, a spus Winterberg. „Mi se pare incredibil de important și de bogat”.

Citește și: Regizorul Better Days: actrița principală era pe punctul de a se defecta în timpul scenelor de intimidare (video)

Când a întâlnit-o pe Bananao, Ben Haniyeh a spus că filmul „colectiv” pe care l-a simțit era în special despre țara ei Tunisia și nu un documentar despre România și detaliile șocante ale acesteia despre sistemul de sănătate corupt al țării. Filmul ei „Omul care și-a vândut pielea” este despre un refugiat sirian care își vinde corpul pentru a fi folosit ca operă de artă ca o modalitate de a fugi din țara sa, doar pentru a realiza că a oferit mai mult decât un simplu corp. Este o lume departe de oricare dintre celelalte filme nominalizate la Oscar în 2021, dar spune că este important ca artiștii și cineaștii dintr-o țară să aibă o voce.

Ben Hania a spus: „În fiecare film poți găsi o parte din tine și cred că este foarte divers pentru cinci dintre noi”. „Ne poate schimba modul de a vedea lumea, țările care au cinema și filme, au un fel de spirit. Au o persoană care visează spre deosebire de o țară în care este cenzurată … Crezi că publicul este ceva independent de naționalitatea lor. Ceea ce împărtășim este povestirea. Povestirea este ceva. „Deasupra naționalității”.

Zbanic a spus despre „Quo vadis, Aida?” , După care o femeie încearcă să găsească adăpost pentru familia ei după ce armata sârbă a capturat un orășel, a trebuit să se ocupe de figuranți ale căror emoții au fost trezite pentru că trăiau în orori similare în lagărele de concentrare. Filmul este inspirat de evenimente reale și, ca rezultat, toți cei care au participat la film și-au dat seama de importanța încercării de a spune povestea oamenilor nu numai în Bosnia, ci și în întreaga lume.

Citește și: Jasmila Zabanek, directorul „Co Fades Aida”, expune birocrația de război dintr-o perspectivă feministă (video)

„Am avut sentimentul că mulți oameni vor ca acest film să existe, ne spunem povestea. Am primit un sprijin atât de extraordinar de la oamenii obișnuiți care ne-au ajutat foarte mult și am reușit să facem filmul.” „În fiecare film de către regizorii care sunt aici, pot. Pentru a simți această parte foarte importantă a vizionării acestor filme este că te schimbi după ce ai vizionat. După fiecare film, am avut o emoție puternică și un mod de a privi societatea într-un mod diferit, nu au prezentat ceva care era deja cunoscut. „

Tsang, al cărui film „Zile mai bune” a fost o dramă și o poveste romantică despre o fată de liceu care a fost agresată după sinuciderea prietenei sale, a spus că conține multe detalii care ar fi cunoscute doar de oamenii din Hong Kong care au trăit. Traumă similară. Dar a cercetat agresiunea din întreaga lume și a știut că filmul său ar trebui să ajungă la oricine ar putea să-l vizioneze.

„Filmele străine bune ar trebui să conțină întotdeauna acea poveste foarte specifică, acel loc al filmului, dar îl găsești și pe acela universal”, a spus Tsang. „Este întotdeauna minunat să constatăm că, deși există multe detalii și obiceiuri care diferă de tine, este o plăcere să constatăm că toți suntem în cele din urmă una, toate ființele umane, trăim aceleași sentimente.”

Verificați conversația completă a TheWrap cu directorii nominalizați la premiile Academiei din acest an la Cea mai bună cursă internațională de lungmetraj Aici Si mai sus.