Efectele vizuale sunt „chestia” pentru Tom Turnbull din „Wednesday” de Tim Burton.

Colectează-mi creatorii Smallville Cu directorul care ne-a adus Edward Mâini foarfeceȘi i-au lansat pe o ramură celebră New Yorkerul Benzile desenate au fost publicate pentru prima dată în 1938, care mai târziu a devenit un serial de groază și o franciză de lungmetraje îndrăgite din anii 1960… și ce obțineți? Colaborarea neașteptată din spatele hit-ului Netflix o serie, miercuri.

miercuriPentru a spune ușor, streamerul a fost un succes: 1,02 miliarde de ore totale vizionate în cele trei săptămâni de la debut și al doilea sezon de reînnoire. Cohortele în cauză sunt scriitorii și producătorii Alfred Gough și Miles Millar și regizorul Tim Burton, care a condus (și a produs executiv) jumătate din cele opt episoade ale primului sezon. Spectacolul, bazat pe personajele familiei Addams create de caricaturistul Charles Addams, se concentrează pe fiica adolescentă, o delincventă socială cu aversiune față de culoare și care aspiră să fie scriitoare. Ea posedă, de asemenea, un spirit ironic și abilități ascuțite de investigație care o fac sufletul pereche gotic al Veronicăi Marte.

Comedia de groază supranaturală și debutul în televiziune al lui Burton, o are în rol principal pe Gina Ortega, alături de Christina Ricci, Catherine Zeta-Jones, Luis Guzman, Gwendolyn Christie, Emma Myers și Hunter Doohan. Efectele vizuale ale spectacolului sunt supravegheate de Tom Turnbull (Greta). Remarcând că aceasta este prima dată când Burton regizează un serial TV, Turnbull spune: „Marea diferență [with Burton’s directorial efforts] este că este un proiect TV regizat – pentru patru episoade și parțial produs – de Tim, care nu aduce nimic altceva decât experiență privilegiată la masă. Când oamenii spun că Tim este directorul vizual, este o subestimare; El este foarte vizual. Din când în când, desena schițe pentru a-și exprima punctul de vedere. În cazul creaturii lui Hyde, am mers la un număr de designeri pentru a dezvolta ceea ce va fi acea creatură, iar Tim nu a fost mulțumit de niciuna dintre direcțiile luate. În cele din urmă, a făcut o schiță rapidă cu creion și cerneală, care a mers la conceptul de oameni și au spus: „Asta este ceea ce facem”. Același lucru a fost valabil și cu Thing. Tim a intrat în proiect fără să știe exact care ar trebui să fie obiectul, dar după câteva rotiri rapide a reușit să deseneze ceva, să-și folosească mâna ca model și asta a fost tot.”

READ  Cum să obții o adresă IP românească în 3 pași (funcționează în 2024)

Nevermore Academy a trecut prin majoritatea modelelor de iterație. „De asemenea, a trecut printr-o iterație a procesului meu în care am obținut designul, am filmat materialul, am pus designul în material și ne-am gândit că trebuie să facem câteva modificări”, explică Turnbull. „A fost singura dată când s-a întâmplat”. Filmele lui Burton sunt studiate pentru a câștiga perspectivă asupra stilului regizorului și pentru a căuta indicii vizuale. „Mă duceam la munca lui anterioară când avea o problemă cu ceva sau dorea un anumit aspect, deoarece există teme vizuale care sunt prezente în toate filmele sale și în povești”, spune Turnbull. Pentru unele scene, pictam cerul în picturi mate, iar Tim l-a descris ca fiind un „cer de Frankenstein”. Am trecut la originalul. Frankenstein film și nu am găsit mare lucru acolo. Dar apoi m-am dus la celelalte filme ale lui, în special Todd Sweeney Și Sleepy Hollow Și a spus: „Aceste sunt cerurile despre care vorbește”. Am început să facem genul ăsta de look și ne-am întors imediat pe drumul cel bun”.

Probabil că cel mai adorabil personaj „digital” al serialului este Thing, Mâna înțeleaptă, fără trup, care este un partener loial al familiei Addams. „Chestia a fost ceva ce trebuia să corectăm și asta era foarte mult legat de efectele vizuale ale reușirii”, notează Turnbull. „Visual Effects a fost implicat în castingul lui Victor Dorobanto, ceea ce nu se întâmplă de obicei. Am primit trei candidați care s-au dovedit toți a fi magicieni. Nimeni nu se aștepta la asta. Victor avea cea mai bună pricepere și înțelegere a ceea ce era Chestia. În în fața lui Tim pe blatul mesei, el își făcea treaba și puteai să vezi, personajul era de fapt independent de el. Era complet normal.” O farfurie curată a fost capturată pentru fiecare lovitură. „De asemenea, am tratat fiecare fotografie ca și cum ar trebui să o înlocuim cu 3D”, adaugă Turnbull.

READ  Calendar de weekend: Targul de carte Godemos, Festivalul de Film Nordic, Pietele Farad, Timisoara si Cluj Craciunul si multe altele

Face ravagii pe studenții Academiei Nevermore este o creatură diabolică cunoscută sub numele de Hyde. Potrivit lui Turnbull, pentru a crea Diavolul, „am urmat traseul în care aveam o cascadorie pe picior, într-un costum gri, cu urme de urmărire peste tot, care erau folosite pentru a încadra cadrele, pentru a interacționa cu orice actor care ar putea fi în scenă. dați-le contururi și să le aduceți la viteză.” și energia necesară pentru a reprezenta. De fapt, diferența anatomică dintre o creatură hyde și chiar un vârcolac [another creature in the show] Și persoana care a jucat a fost atât de grozavă. Creaturile s-au mișcat dramatic diferit și au fost mult mai mari și mai puternice.” S-au făcut o serie de teste de animație pentru a determina cum s-a mișcat creatura Hyde și pentru a-i afla capacitățile. „În cele din urmă, s-a rezumat la o bază lovitură cu lovitură. de ceea ce trebuia să facem pentru ca acesta să stea în scenă și să fie credibil.

Într-o scenă, Wednesday pune doi saci de piranha într-o piscină pentru a se răzbuna pe cei care îl agresează pe fratele ei. „Pentru orice scenă subacvatică, există o mulțime de complexități care merg cu ea atât din punct de vedere tehnic, cât și din punct de vedere estetic”, notează Turnbull. „Această secvență s-a reunit rapid. Am avut un artist Postvis foarte bun în acele fotografii; A face lucrurile interesante este utilizarea unui obiectiv cu unghi larg. „Mediul piscinei și camera pe care o folosim nu aveau un port bun”, spune el. „Cu siguranță au existat complicații cu metoda de împușcare, ceea ce a însemnat că era nevoie de puțină forță brută pentru ca piranhai să se așeze corect. În cele din urmă, totul s-a reunit destul de bine.”

Brevis a fost creat pentru o scenă care prinde viață cu un desen cu cărbune a unui păianjen. „Nimeni din partea producției nu avea o idee solidă cum va fi, inclusiv Tim”, spune Turnbull. Testul a fost realizat în care am făcut un truc cu perspectivă. Desenul a fost făcut în așa fel încât să existe un punct de perspectivă care să se potrivească cu ceea ce face camera. Apoi am găsit acel punct de vedere al camerei și desenul în cartea s-a aliniat. Testul a avut succes.” Potrivirea a fost un aspect important al corectării. „Cum faci ca o pânză pe un păianjen să arate ca fiind făcută din cărbune?” Continua. „Am trecut prin câteva versiuni ale acesteia înainte de a veni cu una de care am fost mulțumiți. A fost la fel și cu secvența piranha.”

READ  PNE AG vinde proiecte de parcuri eoliene în România

Castelul Cantacuzino din Bușteni, România, funcționează ca fațadă exterioară a Academiei Nevermore. „Acesta a fost modelul nostru pe care să construim”, dezvăluie Turnbull, „deși ceea ce am primit cu adevărat de la acel site era aproximativ cinci la sută din ceea ce ne mai trebuie”. Ne-a dat suficient pentru a filma scene pe niște pereți. În plus, a trebuit să încorporăm câteva grupuri concepute de Mark Scruton [production designer] Care erau în studio: Locuința lui Wednesday, The Terrace Outside și The Quartet [courtyard]. Acestea au fost cele trei elemente mari pe care a trebuit să le aducem împreună în model.” Orașul Jericho, Vermont a fost construit ca pe fundal la Studiourile Buftea. „Modul în care Mark l-a construit ne-a permis să realizăm scene atât în ​​interior, cât și în aer liber. „, spune Turnbull. Legați întotdeauna prin ferestre. Am făcut destul de multe accesorii de grup, poate o duzină. Majoritatea extensiilor grupului au inclus adăugarea unui fundal profund. Am făcut doar trei întinderi în grupele Campionilor pur și simplu pentru că era o grupă atât de completă; Acesta este unul dintre avantajele muncii într-un loc precum România. Poți să faci așa ceva. Este accesibil și aveți spațiu pentru a o face.”

Fotografia lui Trevor Hogg

Trevor Hogg este un editor video și scriitor independent, cel mai bine cunoscut pentru că a scris profile aprofundate pentru filme și regizori pentru sunet cu efecte sonoreȘi Revista de animațieȘi fotograf britanic.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *