Colecțiile „eclectice” de la Muzeul Marhill din Washington atrag vizitatori

cocoțat sus deasupra defileului râului Columbia, Muzeul de Artă Marhill Reclamă cu mândrie termenul „eclectic” pentru că instituția cuprinde 10 grupuri minunate care nu au deloc legătură între ele. Așa a spus Steve Graf, curator de artă la muzeu, o clădire uimitoare de artă plastică cu trei etaje, lângă Goldendale, în sudul Washingtonului.

Imprimare colorată a unei persoane pe o bicicletă.  Next Avenue
Craig George (religios [Navajo], B. 1970), Charm, din „Lanțul de bicicletă” al artistului, 2018, imprimare Giclee, Emisiune: 4/50, 8½” x 10″ | i se atribuie: Achiziționarea muzeului cu finanțare de la Stephen și Laura Molick, colecția Muzeului de Artă Marhill

Pentru a susține afirmația sa, Gravey vorbește despre peste 80 de lucrări de muzeu ale lui Auguste Rodin, peste 3.500 de articole (coșuri, mărgele, figurine din lemn și multe altele) realizate de popoarele indigene din America de Nord și aproximativ 400 de seturi de șah din multe țări, culturi, și perioadele. Muzeul mai deține și rochia pe care Regina Maria a României a purtat-o ​​la încoronarea, în 1896, a verilor săi, țarul Nicolae al II-lea și țarul Alexandra al Rusiei.

Povestea de origine a muzeului este convingătoare, o poveste cu personaje pline de culoare, cu vise mari și mulți bani.

„Tendim să rămânem cu ceea ce avem și să ne extindem”, a spus Grafe, care lucrează la muzeu din 2009. Această abordare a funcționat bine. Astăzi, muzeul de 35.000 de metri pătrați se află în Registrul național al locurilor istorice și este listat ca site oficial pe traseul istoric național Lewis și Clark. În plus, muzeul Povestea originii Povestea personaje convingătoare, pline de culoare, cu vise mari și mulți bani.

O casă transformată în muzeu

În jurul anului 1909, Sam Hill, un om de afaceri de succes și manager de căi ferate din Carolina de Nord, a cumpărat teren în apropierea orașului Washington, cunoscut acum sub numele de Maryville, pentru a întemeia o comunitate agricolă și a construi o casă pentru familia sa. Aproximativ în același timp, în timp ce călătorește în Franța, Hill l-a întâlnit pe Bloy Fuller, un originar din Illinois, al cărui stil inovator de dans modern a făcut vorbire în toată Europa. Fuller dansa în întinderi de mătase curgătoare, uneori luminate de jos de lanterne acoperite cu jeleu colorat, lucru care nu se mai făcuse până acum.

READ  Romania Connections Consult realizeaza profit net cu 162% in 2023

Alma de Brettville Sprinkles, fostă artistă model și filantrop din San Francisco, a fost fan Fuller, iar dansatorul bine conectat i-a încurajat pe Hill și Sprinkles să cumpere sculpturi și acuarele de la prietenul ei Rodin. (Achizițiile Spreckels sunt situate în San Francisco Muzeul Legiunii de Onoarefondat.)

În 1917, când Hill a decis să oprească construcția casei sale – irigarea era o problemă – Fuller l-a îndemnat să deschidă clădirea ca muzeu de artă. Lui Hill i-a plăcut ideea, iar colecția sa extinsă de coșuri de nativi americani a fost piesa centrală a uneia dintre primele exponate.

Avanză rapid până în 1926, când regina Maria – o nepoată a reginei Victoria și un prieten apropiat al lui Fuller – a condus un muzeu. Ceremonia de consacrare. Aproximativ 2.000 de persoane au participat la eveniment, inclusiv „400 de școlari de district și o rulotă care provine din Portland”, care se află la 160 de mile est. Regina a donat peste 100 de opere de artă, textile romane și bunuri personale. Mai târziu, Spreckels a contribuit cu antichități și mobilier suplimentar din palatele romane.

Fotografie alb-negru a unei clădiri mari de muzeu.  Next Avenue
Muzeul Marhill, 1940 | i se atribuie: Muzeul de Artă Marhill

Fuller a murit în 1928. Hill, care și-a părăsit proprietatea pentru muzeu, a murit în 1931. Regina a murit în 1938. „Alma, care a fost membru al consiliului de administrație, a menținut planul muzeului de a continua”, a spus Gravy.

Muzeul de Artă Marhill a fost deschis în mai 1940. Astăzi, chiar în afara clădirii se află Parcul de Sculptură William și Catherine Dixon, cu mai mult de o duzină de lucrări la scară largă ale artiștilor din nord-vest. O replică la dimensiune completă a lui Stonehenge, construită de Hill pentru a onora soldații locali care au murit în Primul Război Mondial, se află la trei mile est, lângă Memorialul Veteranilor din județul Clicitate și Monumentul Hill.

READ  Femeile obțin poziții puternice, dar încă cu greu

Arta originală contemporană „transcende granițele”

Aproximativ 45.000 de vizitatori vin la muzeu în fiecare an, unii descriși drept „fani incondiționați” ai Théâtre de la Mode, o expoziție permanentă de modele tinere care poartă costume franceze din perioada post-Al Doilea Război Mondial.

„Ornitologie: Imagini cu păsări din colecția permanentă” este acum vizibilă până pe 15 noiembrie, când muzeul se închide pentru sezon. Bijuterii Navajo și Pueblo: argint, turcoaz, coral și scoici, expuse într-un spațiu cu multă lumină naturală, includ coliere, brățări, cercei, inele, cravate și catarame pentru curele lucrate manual.

„Arta este peste tot pe hartă, împingând granițele – există multe motive pentru care oamenii fac artă.”

„Dacă pot să cred comentariile din cartea noastră de oaspeți, cea mai interesantă expoziție de aici în acest moment este expoziția noastră de Nord-Vest/Sud-Vest: Arta aborigenă după 1980”, a spus Grafe. „Am scris afișe foarte lungi, citând artiști, astfel încât vizitatorii să înțeleagă de ce artiștii lucrează așa cum sunt. Arta este peste tot pe hartă, depășind granițele – există atât de multe motive pentru care oamenii fac artă. Suntem în educație aici și Trebuie să fim responsabili în modul în care educăm oamenii.”

De-a lungul anilor, unii vizitatori ai muzeului s-au prezentat în Maryhill, așteptându-se să viziteze o casă istorică.

„Unii s-ar putea să nu aleagă să viziteze un muzeu de artă, dar odată ce ajung aici, avem ocazia să le arătăm cât de uimitoare sunt artele vizuale”, a spus Colin Shafferoth, director executiv. „Avem expoziții grozave în interior de care să ne îndrăgostim și suntem, de asemenea, cunoscuți pentru frumusețea naturală a sitului, cu priveliștea Muntelui Hood în toată splendoarea sa.”

READ  Premierul român îndeamnă partenerii să rămână uniți în discuțiile de criză ale coaliției

Opiniile vizitatorilor despre Art Matter

Shaffroth și-a început activitatea la muzeu în 1986, ca curator pentru educație, și a fost numită director executiv în 2001. „M-am îndrăgostit de muzee pentru că le-am vizitat în copilărie, cu colegii mei de școală”, a spus ea. „Când lucrez cu profesori, le spun că, deși criticii de artă și curatorii opuși au o bază largă de cunoștințe, ei vă spun doar părerile lor. Fiecare are niveluri estetice diferite și fiecare știe imediat dacă îi place ceva sau nu. opiniile vizitatorilor contează. Apoi se pot gândi de ce le place sau nu ceva aici.”

Păpușă împodobită purtând haine franceze de epocă.  Next Avenue
Colecția „Rose de France” a lui Mendel: Coiffure by Desfossés, broderie Gaby, mănuși Hermès baby roz pentru bebeluși, c. 1946. The Mannequin in Le Théâtre, regia Christian Perard | i se atribuie: Cadou de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne și Paul Verdier, colecția Muzeului de Artă Maryhill

Ce îi place cel mai mult lui Schafroth în Maryhill? „Tot ceea ce avem mă face să învăț lucruri noi și asta îmi place la asta”, a spus Shafferoth.

Expoziția permanentă a lui Loie Fuller – postere, fotografii, sticlă de artă franceză și suveniruri – este favorită. Seturile de șah îi trezesc interesul și a scris două cărți („Arta șahului” și „Sculpturi în miniaturi”) despre ele.

„Sculpturile lui Rudin trebuiau să crească pe mine”, a spus ea. „Când am venit prima oară aici, nu știam prea multe despre munca lui, dar mi-a crescut cu cât mă uitam mai mult la el, pentru că mi-am dat seama că Rodin vorbea despre condiția umană”.

Indiferent de expoziție sau colecție specială care îi inspiră pe vizitatorii muzeelor, Schaffroth a spus că îi place întotdeauna să audă vizitatorii vorbind despre cât de uimitor este Marhill. „Dacă te afli în zonă, cu siguranță ar trebui să ne vizitezi”, a spus ea. — Marhill îți va legăna șosetele!

Fotografia lui Patricia Corrigan
Patricia Corrigan Este jurnalist profesionist, cu zeci de ani de experiență ca reporter și editorialist la Metropolitan Daily și autor al unei cărți. Acum se bucură de o carieră independentă activă, scriind pentru numeroase publicații tipărite și online. Citește mai multe de la Patricia la latetothehaight.blogspot.com. Citeste mai mult

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *